wie Silvie Fleury

Silvie Fleury (geb. 1961) ist eine Schweizer Künstlerin, die international für ihre provokative Auseinandersetzung mit Konsumkultur, Mode und Genderfragen bekannt ist. Seit den frühen 1990er-Jahren zählt sie zu den einflussreichsten Vertreterinnen der zeitgenössischen Kunst und wird oft mit der Pop-Art und der Appropriation Art in Verbindung gebracht. Ihre Werke umfassen verschiedene Medien wie Skulpturen, Installationen, Malerei und Videoarbeiten.

Silvie Fleury greift in Ihren Werken häufig Elemente der Luxus- und Modeindustrie auf und hinterfragt sie kritisch.

Sylvie Fleury wirft mit Ihren Werken Fragen nach dem kulturellen Selbstverständnis westlicher Gesellschaften auf: Wie beeinflusst der Konsum die Identität und inwiefern steuert die Konsumwelt die Vorstellungen von Attraktivität? In ihren Make-up-Paletten betont sie die Aufwertung des oberflächlichen Erscheinungsbildes und der weiblichen Schönheit.

das Kunstwerk "Alkahest" erstellt 2011 von Anselm Kiefer

SILVIE FLEURY „MEDIUM SPF 30”, 2018

Acrylic on canvas on wood | Courtesy of gallery Ropac

Mit ihren charakteristischen Make-up-Paletten präsentiert Sylvie Fleury die opulenten Farben sowie die Verführungsstrategien von Kosmetikverpackungen und -marken im Großformat. In ihren Arbeiten verbindet sie das formale Vokabular des Minimalismus mit den wiedererkennbaren Formen jener Make-up-Verpackungen, auf die ihre Kunstwerke rekurrieren. Für Medium SPF 30 (2018) etwa vergrößert und reduziert Fleury eine Puderdose der Marke Clinique, erkennbar an der für die Brand typischen sonnengelben Verpackung. Mit ihrer akribisch ausgeführten Pinselführung ahmt die Künstlerin die glatten Linien und Oberflächen fabrikmäßig hergestellter Produkte nach und imitiert gleichzeitig das rituelle Auftragen von Make-up sowie das Streben nach dem perfekten „Finish“. Damit reflektiert die Künstlerin kritisch Fragen der Vergänglichkeit sowie der verinnerlichten kulturellen Werte und fordert dazu auf, die eigenen Vorurteile gegenüber Konsumverhalten, Schönheit und Begehren bewusst zu hinterfragen.

Ausstellungen

Seit ihrer ersten Ausstellung Shopping Bags im Jahr 1991 hatte Fleury zahlreiche Einzel- und Gruppenausstellungen in ganz Europa und den Vereinigten Staaten. Zu ihren jüngsten Einzelausstellungen zählen der Kunstraum Dornbirn, Österreich (2019); Istituto Svizzero, Rom (2019); Villa Stuck, München (2016); Eternity Now, als Teil der ständigen Sammlung des Bass Museum, Miami (2017 und 2015); das Centro de Arte Contemporáneo de Málaga (2011); und das MAMCO Genève (2008).
Ihre Arbeiten wurden auch international in Gruppenausstellungen gezeigt, unter anderem bei Daimler Contemporary, Berlin (2019); dem Leopold Museum, Wien (2018); dem Kunsthaus Zürich (2018); dem Museum Haus Konstruktiv, Zürich (2016); SCHAUWERK Sindelfingen (2014); dem Kunstverein Hannover (2011); und dem Kunstverein Frankfurt (2011). Im Jahr 2018 wurde ihr der Schweizer Prix Meret Oppenheim verliehen und 2015 erhielt sie den Société des Arts de Genève Preis.